जॉन एवरेट मिलिस द्वारा 'ओफेलिया' का अर्थ
एक्सएनएएनएक्स में, टेट गैलरी ने अपने संग्रह में प्री-राफेलाइट ब्रदरहुड (पीआरबी), जॉन एवरेट मिलिस के संस्थापक सदस्य द्वारा चित्रित एक तेल-ऑन-कैनवास प्राप्त किया। शीर्षक ओफेलिया, यह शेक्सपियरन नायिका की आत्महत्या के बाद में चित्रित किया गया हेमलेट। एक मस्तिष्क दृश्य लेकिन उस समय एक लोकप्रिय व्यक्ति, मिलिस ब्रश के तहत इस चित्रकला में कोई हिंसा नहीं थी - केवल एक ईमानदारी से परेशान स्वर।
हालांकि ओफेलिया प्रारंभिक प्री-राफेलिट काम था - प्रशंसनीय पुनर्जागरण कलाकार राफेल और उनके प्रभावशाली लालित्य का विरोध करने वाला एक काम - यह पीआरबी के शुरुआती रूप से खड़ा था: उच्च विस्तार, प्रकृति पर बारीकी से ध्यान, प्रचुर मात्रा में रंग, और गैर-सरल रचना के साथ, अक्सर रोमांटिक, मध्ययुगीन, और साहित्यिक से जुड़े विषयों। शेक्सपियर विक्टोरियन युग में बेहद लोकप्रिय था, और ओफेलिया की नाटकीय मौत, जिसने अपने प्रेमी हेमलेट के हाथों अपने पिता की हत्या के बाद खुद को डूबने दिया, अक्सर इस समय कला के कई टुकड़ों के विषय के रूप में दिखाई दिया। पीआरबी उन दृश्यों से शर्मिंदा नहीं था जो भावनात्मक रूप से या नैतिक रूप से चुनौतीपूर्ण थे, मृत्यु अक्सर उनके विषय विकल्पों में प्रवेश करती थी। अकेले टेट संग्रह में, ओफेलिया हेनरी वालिस द्वारा मौत के प्री-राफलाइट दृश्यों में शामिल हो गया है ' चैटरटन की मौत, और, उसकी मृत्यु के लिए नौकायन, जॉन विलियम वाटरहाउस शालोट की लेडी.
आज ओफेलिया टेट ब्रिटेन में कक्ष 1840 में प्रदर्शित है और शानदार आगंतुक ब्रशवर्क के लिए कोई छोटा सा हिस्सा नहीं है, और अविश्वासित रूप से दिल की धड़कन वाली अभिव्यक्ति अभी भी ओफेलिया के युवा, पीले, निर्जीव चेहरे पर दिखाई देती है, होंठ अभी भी गीत के स्नैच से अलग हैं वह मर गई के रूप में गाया। उसके शरीर को पानी में निलंबित लटका लगता है, ज्यादातर उसके चेहरे, गर्दन, स्तनों और हाथों से पानी की सतह तोड़ने के साथ, उसके अत्यधिक अलंकृत पोशाक के कुछ स्कर्ट गुना के साथ डूबा हुआ लगता है। उसके सिर के चारों ओर पानी में बहने वाले उसके औबर्न हेयर अपने खोए हुए युवाओं पर जोर देते हैं, जबकि उनके हाथों को पानी की सतह से बाहर निकलते हुए हथेली को बदल दिया जाता है। समग्र प्रभाव थका हुआ हार का है: उसने अपनी मौत नहीं लड़ी है, लेकिन इसका स्वागत किया, क्योंकि उसके आत्मसमर्पण हाथ और अनियंत्रित अंग दिखाते हैं।
ओफेलिया की हाल ही में बुझाने वाली जिंदगी उसके आस-पास की चमक के प्रति परेशान करती है। यद्यपि रंगीन फूलों की भीड़ दृश्य में रंगों की हाइलाइट्स जोड़ने के लिए उपस्थित हो सकती है, वास्तव में मिलिस ने इस काम में उच्च बुद्धि को इंजेक्शन दिया जिससे उद्देश्य से प्रतीकात्मक फूलों को सोर्स किया जा सके - जिनमें से सभी को दर्दनाक रूप से सही ढंग से पेंट में नकल कर दिया गया था। गुलाब अपने भाई - 'मई की गुलाब' से ओफेलिया के उपनाम से लिंक करते हैं - जबकि प्यार, दर्द और मासूमियत को विलो, नेटटल और डेज़ी द्वारा दिखाया जाता है। पैन्सीज़ प्रतीकात्मक रूप से समान हैं, व्यर्थ में प्यार का प्रदर्शन करते हैं, जबकि ओफेलिया की गर्दन के आसपास वायलेट्स की श्रृंखला वफादारी और शुद्धता, साथ ही मौत का संदर्भ देती है - इसका मतलब पॉपपी की उपस्थिति से तीन गुना और भूलना नहीं है।
पानी के नीचे ओफेलिया के लंबे बाल और पूर्ण लंबाई, सफेद और चांदी के सोने के ब्रोकडे गाउन के प्रभाव को पूरी तरह से पकड़ने के लिए, मिलिज़ ने बाथटब में झूठ बोलने और ओफेलिया के शरीर के लिए अपने मॉडल के रूप में कार्य करने के लिए एलिजाबेथ सिद्दाल नाम की एक युवा महिला को नियुक्त किया। यह चार महीने की अवधि तक चला, जिस पर उन्होंने सिद्दाल के जलप्रलयित चित्र को अपने पहले से ही पूरा परिदृश्य में चित्रित किया; हालांकि, साझेदारी लगभग डरावनी हो गई जब एक मौके पर, स्नान के पानी को गर्म रखने वाली दीपक बाहर निकल गईं, जिससे सिडल गंभीर रूप से बीमार और मृत्यु के करीब हो गया। उसके पिता ने मिलिस को अदालत में ले जाने की धमकी दी, जब तक कि वह अपने असंतोष पर थोड़ा अपराध से अधिक नहीं था - कलाकार ने अपने मॉडल के मेडिकल बिल का भुगतान किया। शायद तथ्य यह है कि सिद्दाल खुद एक कलाकार में विकसित होगा, जिसने उसे मिलिस के ध्यान में बाधा डालने से रोक दिया: उसने अपने काम में अपने अवशोषण और रचनात्मक फोकस के मूल्य को पहचाना।
मिलिस के कैनवास से पहले सिद्दाल को रखने का नतीजा उतना ही खूबसूरत था, यह दांते गेब्रियल रॉसेटी था कि यह पीला-पतला, तांबे की बालों वाली युवा महिला अपनी दुल्हन 1860 में एक विशेष म्यूज़िक बन गई थी। यह उनके शादी के दिन से पहले कई अशांत वर्षों के बावजूद था - रॉसेटी की बेवफाई सहित, और शादी के अपने वादे और अक्सर उनकी बीमार पत्नी दोनों के लगातार त्याग करना। ओफेलिया और एलिजाबेथ सिद्दाल के जीवन के बीच एक दुखद विडंबना है: दोनों दुःखग्रस्त, चिकित्सकीय निराश महिलाओं ने अपना जीवन लिया, प्रियजनों को खोने के दुःख के साथ रहने में असमर्थ। फरवरी 1862 में, अपनी बेटी के जन्म के बाद पोस्ट-पार्टम अवसाद से पीड़ित, और अफीम के लिए आदी, हमेशा उदासीनता के लिए प्रवण सिडल ने जानबूझकर या आकस्मिक रूप से - और कई दिनों बाद मृत्यु हो गई।
इसलिए, मिलिस ' ओफेलिया, एक प्रवण युवा महिला, अकेले और खाली चेहरे की एक पेंटिंग, दर्शकों को पता है कि मॉडल के साथ क्या हुआ है, लगभग एक पूर्वनिर्धारित लगता है। सिद्दाल की प्रसिद्ध स्थिति के कारण उसे लाइन को खींचा जाना चाहिए, यह जानने के बावजूद उसे ओफेलिया से अलग करना मुश्किल है। टेट ब्रिटेन के कक्ष 1840 में खड़े कोई भी पढ़ सकता है ओफेलिया काम से जुड़े वर्णनात्मक नोट पर; फिर भी इसमें कोई संदेह नहीं है कि सिद्दाल की उपस्थिति के बाद अन्य दुनिया के दृश्य एक गड़बड़ी पर पड़ते हैं और उनकी कहानी की पहचान की गई है और काम से जुड़ा हुआ है। यह एक समय के साथ दो महिलाओं की एक पेंटिंग बन गया है, एक सुरम्य लेकिन दुःखग्रस्त दृश्य में, जो कलाकार की प्रतिभा को प्रदर्शित करता है, और इस तरह से ब्रश को नियंत्रित करने की उनकी क्षमता, प्रकाश, बनावट और प्राकृतिक विवरण पेंट में ठीक से कब्जा कर लिया गया है। कला का एक बहुमुखी टुकड़ा अगर कभी एक था।
