शीर्ष 10 सोवियत फिल्में आपको देखना चाहिए

सोवियत शासन के दौरान, रूस के विशाल फिल्म उद्योग में लाखों डॉलर का निवेश किया गया था। आज, इन फिल्मों को न केवल महान प्रेम के साथ याद किया जाता है, बल्कि उनके कलाकारों को भी सदी के कुछ बेहतरीन मनोरंजनकर्ताओं के रूप में कैनन किया गया है। दरअसल, कई मशहूर पकड़ वाक्यांश और विटिक्सिम्स को भी सामान्य रूसी भाषा में एकीकृत किया गया है। यहां दस आवश्यक सोवियत फिल्म क्लासिक्स हैं जिन्होंने समृद्ध रूसी संस्कृति और विरासत का निर्माण किया है जिसे हम आज जानते हैं। युद्धपोत Potemkin (1925)

स्वाभाविक रूप से, क्लासिक रूसी छायांकन के बारे में कोई सूची युद्धपोत Potemkin के बिना पूरा हो जाएगा। लगभग एक शताब्दी पुरानी, ​​सर्गेई एइसेनस्टीन की मूक फिल्म को फिल्म इतिहास के सबसे शानदार टुकड़ों में से एक माना जाता है। अपने त्सारिस्ट अधिकारियों के खिलाफ पोटेमकिन युद्धपोत की दुखद नौसैनिक विद्रोह का चित्रण करते हुए, यह फिल्म नाटकीय क्षणों और दिल से रोकने वाले तनाव का एक अतिप्रवाह है। विशेष रूप से, ओडेसा चरणों पर एक मां और उसके असुरक्षित बच्चे की दुखद मौत सिनेमाई इतिहास में सबसे परेशान और यादगार दृश्यों में से एक है। यदि दर्शक केवल एक सोवियत फिल्म देख सकते हैं, तो क्रांति प्रचार का यह सबसे आश्चर्यजनक टुकड़ा उचित विकल्प होगा।

मूवी कैमरा के साथ मैन (एक्सएनएनएक्स)

मूवी कैमरे के साथ डिजीगा वर्तोव के मैन में कोई वास्तविक संवाद, संबंधित अभिनेता या यहां तक ​​कि एक कहानी भी नहीं है। इसके बजाए, उत्सुक विशेषता अद्वितीय कैमरा तकनीकों के साथ है जो एक रूसी शहर में रोजमर्रा की जिंदगी के 24 घंटों को दस्तावेज करने पर एक प्रयोगात्मक कदम है। वर्तोव की औद्योगिक आंख विशेष रूप से सोवियत नागरिकों के काम पर और अनियंत्रित कैमरे के लेंस के माध्यम से खेलने के अपने अवलोकन में चमकती है। इसकी मूल मूक रिलीज के बाद से, फिल्म को विभिन्न साउंडट्रैक के साथ देखा गया है।

क्रेन उड़ रहे हैं (1957)

क्रेन फ्लाइंग सोवियत कैनन से सबसे भावनात्मक रूप से गहन फिल्मों में से एक है। एक कला घर पसंदीदा, कान में सम्मानित Palme d'Or जीतने के लिए यह एकमात्र सोवियत फिल्म भी है। द्वितीय विश्व युद्ध महाकाव्य एक युवा जोड़े पर प्रकाश डालता है जो इतिहास की अशांत घटनाओं से अलग हो जाते हैं। व्यक्तिगत आघात और पीड़ा से छेड़छाड़, यह शानदार नाटक आपके दिल की धड़कन को एक प्रेम कहानी के सूक्ष्मदर्शी के माध्यम से खींच देगा। आश्चर्यजनक दृश्यों, सर्वोच्च छायांकन और भावुक प्रदर्शन के साथ, इसे अभी भी रूस से उत्पन्न सबसे महान रोमांस फिल्मों में से एक माना जाता है।

ऑपरेशन वाई और शूरिक के अन्य एडवेंचर्स (एक्सएनएनएक्स)

जब सोवियत कॉमेडी की बात आती है, तो देशी वक्ताओं शूरिक के स्लैपस्टिक रोमांच से आगे नहीं देखते हैं, जो एक बेवकूफ छात्र होता है जो अक्सर खुद को असाधारण परिस्थितियों में पाता है। विशेष रूप से, ऑपरेशन वाई 1960s में एक बड़ी हिट थी और यह तीन-भाग श्रृंखला में सबसे लोकप्रिय किस्त है। यह एक गोदाम निदेशक पर केंद्रित है जो लूटपाट करने के लिए तीन क्रुक्स को नियोजित करने, अपनी गबन को ढंकने की कोशिश करता है। स्वाभाविक रूप से, उसी रात, स्थान पर शूरिक को अपनी पुरानी महिला किरायेदार ने गोदाम की रक्षा करने के लिए कहा है। नतीजा एक उल्लसित और क्लासिक बिल्ली-और-माउस पीछा है।

ऑपरेशन वाई और शुरिक के अन्य एडवेंचर्स (Mosfilm)

एंड्री रूबलेव (एक्सएनएनएक्स)

एंड्री रूबले 1960s की सबसे महत्वपूर्ण फिल्मों में से एक है और महान 15th शताब्दी आइकन चित्रकार के जीवन को चित्रित करता है। मध्ययुगीन युग में रूस के यथार्थवादी चित्र का वर्णन करते हुए एक निदेशक के रूप में आंद्रेई तर्कोव्स्की की सबसे बड़ी उपलब्धियों में से एक है। एक अशांत उम्र की प्रोफाइलिंग करके रूस की धार्मिक पहचान प्रवाह में थी, यह रूसी समाज में त्सारों के उदय पर भी केंद्रित है। आध्यात्मिक दमन, कलात्मक स्वतंत्रता और अनुभववाद जैसे विषयों के साथ, आज फिल्म को माध्यम के लिए एक महत्वपूर्ण जोड़ के रूप में सम्मानित किया जा रहा है। दिलचस्प बात यह है कि, अपने कठिन विषय के कारण, सेंसरशिप के कारण 1971 तक फिल्म देश में रिलीज़ नहीं हुई थी। इसे केवल हरे रंग की रोशनी दी गई थी क्योंकि सिनेमाघरों के रूप में तर्कोव्स्की की तारकीय प्रतिष्ठा को श्रद्धांजलि दी गई थी।

युद्ध और शांति (1968)

बिना किसी संदेह के, सर्गेई बोंडारचुक का युद्ध और शांति एक महाकाव्य अनुकूलन है। आठ घंटों से अधिक लंबे समय तक, महत्वाकांक्षी परियोजना रूस में उत्पादित सबसे महंगी फिल्मों में से एक थी (आज की मुद्रास्फीति दर के साथ, इसकी कीमत $ 700 मिलियन से अधिक होगी), और इसमें हजारों अतिरिक्त लोगों के साथ एक विशाल कलाकार शामिल था। विस्तार पर ध्यान देना बस बकाया है और यह सोवियत सिनेमा में सबसे बड़ी उपलब्धियों में से एक है। चार हिस्सों में जारी, इसने एक युद्ध दृश्य में 120,000 अतिरिक्त के उपयोग के लिए गिनीज बुक ऑफ वर्ल्ड रिकॉर्ड्स में भी प्रवेश किया है। Deservingly, महाकाव्य एक अकादमी पुरस्कार और सर्वश्रेष्ठ विदेशी भाषा फिल्म के लिए एक गोल्डन ग्लोब जीता।

युद्ध और शांति (Mosfilm)

डायमंड आर्म (एक्सएनएनएक्स)

Mosfilm द्वारा फिल्माया गया एक सोवियत कॉमेडी के रूप में, डायमंड आर्म रूसी जनता के साथ अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय रहा है। आज भी, यह अपनी पंथ की स्थिति को बरकरार रखता है और भाषा में यादगार पकड़ने के असंख्य योगदान देता है। यूरी निकुलिन और आंद्रेई मिरोनोव जैसे कई प्रसिद्ध सोवियत कलाकारों की भूमिका निभाते हुए, साजिश तस्करी करने वालों की कहानी पर केंद्रित है जो ऑर्थोपेडिक कलाकारों में महंगे गहने परिवहन करने का प्रयास करते हैं। अनिवार्य रूप से एक अपराध नाटक होने के बावजूद, फिल्म समाजवादी समाज के उज्ज्वल और ईमानदार दृष्टिकोण को दर्शाती है और औसत नागरिक के रोजमर्रा के जीवन की पड़ताल करती है। विनोद के साथ घना, बेहतरीन रूसी हास्यियों में से एक के लिए तलाश में जो लोग इस सुविधा के साथ गलत नहीं होंगे।

सोलारिस (1972)

एंड्री टारकोव्स्की की सोलारिस एक विज्ञान कथा क्लासिक है जो ग्रह सोलालिस की कक्षा में एक अंतरिक्ष स्टेशन को भेजे गए मनोवैज्ञानिक की कहानी पर केंद्रित है। पहुंचने पर, वह असाधारण भेदभाव का अनुभव करना शुरू कर देता है। इनकी शुरूआत जटिलताओं की एक श्रृंखला के लिए होती है और धर्म, मानवता और चेतना की प्रकृति के जटिल मुद्दों को उजागर करती है। आखिरकार, यह एक मनोवैज्ञानिक नाटक है जो मानव और एक दूसरे के साथ संवाद करने में असमर्थता पर केंद्रित है और इसके विषयों और मुद्दों को आज भी मान्य होना जारी है। सिनेमा के इतिहास में सबसे बड़ी विज्ञान कथाओं में से एक फिल्म के रूप में, यह एक जरूरी है।

मिरर (1975)

एंड्री टारकोव्स्की के सिनेमाई काम की चौड़ाई और चौड़ाई अतुलनीय है, (वह महाकाव्य 'आंद्रेई रूबलेव' के लिए बेहतर जाना जाता है) और मिरर को उनकी सबसे महत्वपूर्ण फिल्मों में से एक माना जाता है। यह एक गैर-रैखिक ऑटो-जीवनी संरचना का पालन करता है, जो युद्ध के बाद, उसके दौरान और उसके दौरान रूसी ग्रामीण इलाकों के वातावरण और चरित्र को पकड़ता है। बचपन की याद में मध्यस्थता वाले आत्म-प्रतिबिंबित स्वर के साथ, फिल्म रंग और काले और सफेद छवियों को विलीन करती है जो एक बेहद जटिल सपनों की तरह राज्य में खत्म हो जाती हैं।

मॉस्को में आँसू नहीं विश्वास (1979)

1980 में सर्वश्रेष्ठ विदेशी फिल्म के लिए एक ऑस्कर प्राप्त करना, मॉस्को विश्वास नहीं करता है आँसू में तीन प्रांतीय युवा महिलाओं की कहानी का पालन करता है जो काम करने के लिए राजधानी शहर आते हैं, और अनिवार्य रूप से प्यार में पड़ते हैं। बीस साल बाद महिलाओं को अपने वर्तमान राज्य में महिलाओं की पुनरीक्षण करने के लिए कूदने से पहले फिल्म अपने निजी और पेशेवर भाग्य का पालन करती है। तीन महिला नायकों की विशेषता वाले एक सुलभ और उदासीन नाटक, यह फिल्म 1970s में मॉस्को के चरित्र में अंतर्दृष्टि देखने और प्रसन्नता प्रदान करने में प्रसन्न है।