आपको पता होना चाहिए कि सर्वश्रेष्ठ ब्रिटिश आर्किटेक्ट्स

ब्रिटेन ने उत्कृष्ट वास्तुशिल्प प्रतिभा का भरपूर उत्पादन किया है। उनमें से कई ने शीर्षक दिया, इन ब्रिटिश आर्किटेक्ट्स ने न केवल अपने घर में बल्कि अंतरराष्ट्रीय स्तर पर भी काफी प्रसिद्ध स्थान स्थापित किया है। ग्लासगो से लंदन और एंटवर्प से टोरंटो तक, इन ब्रिटिश आर्किटेक्ट्स द्वारा बनाई गई इमारतों निश्चित रूप से एक यात्रा के लायक हैं। संस्कृति यात्रा शीर्ष ब्रिटिश आर्किटेक्ट्स में से दस को जांचती है जिन्हें आपको पता होना चाहिए।

रिचर्ड रोजर्स
इतालवी पैदा हुए, ब्रिटिश वास्तुकार लॉर्ड रिचर्ड रोजर्स, अपने वास्तुकला की पूरी तरह से विविधता के लिए प्रसिद्ध हैं। बाहरी बाहरी लिफ्ट शाफ्ट और वायु नलिकाओं के साथ अंदरूनी लॉयड बिल्डिंग 1989 में क्रांतिकारी थी और आने वाले सालों में लॉर्ड रोजर्स के लिए रास्ता तय किया। 2006 में पूरा, एंटवर्प लॉ न्यायालय लॉर्ड रोजर के बढ़ते आत्मविश्वास का एक प्रमुख उदाहरण है। आधुनिक बेल्जियम परिदृश्य में मील के लिए आधुनिकतावादी स्पीयर का जंगल देखा जा सकता है। पार्ट सिडनी ओपेरा हाउस, भाग सैलिसबरी कैथेड्रल, यह धातु-पहना हुआ, लकड़ी की संरचना अंडरलेट्स, बढ़ते चोटियों और क्रिस्टलीय ग्लास facings के साथ। लॉर्ड रोजर्स अपनी सामग्री, उनकी क्षमताओं और उनके सच्चे सौंदर्य मूल्य का पितृत्व ज्ञान प्रदर्शित करता है।
डेविड चिप्परफील्ड
250 देशों के 15 कर्मचारियों के साथ, डेविड चिप्परफील्ड की वास्तुशिल्प अभ्यास जापान में प्रसिद्धि के अपने पहले कदमों के बाद से एक लंबा सफर तय कर चुका है। टेट मॉडर्न डिज़ाइन के लिए चुने गए एकमात्र ब्रिटिश वास्तुकार, डेविड चिप्परफील्ड ओबीई को ब्रिटेन, फ्लोरेंस और जापान से वास्तुकला के लिए अपनी सेवाओं के लिए व्यापक मान्यता मिली है। गोरमी स्टूडियो, कलाकार एंटनी गोरमली के लिए बनाया गया। एंजेल ऑफ़ द नॉर्थ समेत गोरमली का काम, यथार्थवादी अनुपात बनाए रखते हुए मानव रूप को देखने के नए तरीकों की पड़ताल करता है। चिप्परफील्ड के गोरमली स्टूडियो ने परंपरागत टेरेस वाले घर के आकार की खोज की, जबकि इमारत को एक आधुनिक आधुनिकतावादी शैली प्रदान की गई। चिप्परफील्ड कई अन्य समकालीन आर्किटेक्ट्स जैसे वक्र को गले लगाता नहीं है, इसके बजाय उनकी ज्यामितीय रिक्त स्थान असीम व्यावहारिक हैं और प्राकृतिक प्रकाश से बाढ़ आती हैं।

विदेशी कार्यालय आर्किटेक्ट्स
विदेशी कार्यालय आर्किटेक्ट्स, जो पूर्व में पति और पत्नी फरीशीद मौसवी और अलेजैंड्रो जेरा-पोलो की अध्यक्षता में थे, 2011 में तलाक के बाद भंग हो गए। अभ्यास के दुर्भाग्यपूर्ण समापन के बावजूद, एफओए ने अपने समय के दौरान कार्यों की एक विस्तृत श्रृंखला बनाई। मैड्रिड में कैरबैंचल हाउसिंग एक बांस पहना हुआ समांतरोग्राम है जो कई लोगों के लिए सामाजिक आवास प्रदान करता है। बांस की चादरें तहखाने के फ्रेम पर घुड़सवार होती हैं जिससे भवन मजबूत हवाओं या उज्ज्वल सूरज की रोशनी को अनुकूलित करने की अनुमति देता है, जो इसके निवासियों के लिए आरामदायक वातावरण प्रदान करता है। एफओए ने हमेशा सचमुच कार्यात्मक इमारतों का निर्माण किया है और अब दोनों मूसवी और ज़ैरा-पोलो अलग-अलग ऐसा करते रहेंगे।

जेम्स स्टर्लिंग
ग्लासगो-पैदा हुए और एक सच्चे पोस्ट-मॉडर्निस्ट, सर जेम्स स्टर्लिंग ने अनुरूपता के खिलाफ विद्रोह किया। एक्सएमएनएक्स में निर्मित, कैम्ब्रिज में सीली लाइब्रेरी टेरी फेरेल समेत अपने कई समकालीन लोगों द्वारा साझा आधुनिक आधुनिक सौंदर्यशास्त्र का प्रदर्शन करती है। सिली लाइब्रेरी और MI1968 के बीच समानताएं निश्चित रूप से टायर ग्लास डिज़ाइन में स्पष्ट हैं। एक खुली किताब की याद ताजा, सीली लाइब्रेरी दोनों स्वागत और भयानक है। शक्ति और महत्व की भावना के साथ सड़क के ऊपर अग्रभाग टावर। महान प्रवेश कक्ष एक विशाल खुली जगह है। अंदर या बाहर, यह इमारत मुख्य और मूल्यवान महसूस करती है। जेम्स स्टर्लिंग अपने वास्तुकला के माध्यम से एक इमारत के उद्देश्य का एक महान कन्वेयर था।
केविन रोश
200 परियोजनाओं के साथ उनके नाम पर, केविन रोश निश्चित रूप से प्रभावशाली है। स्टील और ग्लास में एक उत्कृष्ट डिजाइनर के दौरान, केविन रोश क्लासिक आर्किटेक्चर के प्रति सम्मान का भी प्रदर्शन करता है। द मेटलोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ आर्ट, न्यूयॉर्क में इस्लामी विंग के लिए उनके डिजाइन, बाकी इमारतों की वास्तुकला के लिए एक वास्तविक समझ और सम्मान का प्रदर्शन करते हैं। इंडियाना में पिरामिड रोचे के पुराने के साथ पुराने संयोजन को जोड़ते हैं। पिरामिड का प्राचीन मिस्र से आर्ट डेको तक एक लंबा और ज्वलंत इतिहास है और अब रोश ने इसे फिर से पुनर्जीवित किया है। तीन ज्यामितीय संरचनाओं में से प्रत्येक में दो अभेद्य ठोस दीवारें और दो पूरी तरह चमकदार सतहें होती हैं। प्रेसिजन और विस्तार पर ध्यान रोश सौंदर्यशास्त्र के महत्वपूर्ण घटक हैं।

नॉर्मन फोस्टर
प्रिट्जर आर्किटेक्चर पुरस्कार विजेता - उर्फ वास्तुकला का नोबेल पुरस्कार - थाम्स बैंक का सही माननीय भगवान फोस्टर अपने उच्च तकनीक वास्तुकला के लिए जाना जाता है। मैनचेस्टर में पैदा हुए, मजदूर वर्ग के माता-पिता के लिए, लॉर्ड फोस्टर का जीवन एक असली रैग-टू-धन की कहानी है। शायद ब्रिटिश वास्तुकला में उनका सबसे प्रसिद्ध योगदान 30 सेंट मैरी एक्स - गेरकिन था। अब लंदन स्काईलाइन का एक प्रतिष्ठित घटक, यह इमारत आज ब्रिटेन में आर्किटेपल समकालीन संरचनाओं में से एक है। इमारत के चिकनी, बढ़ते आकार और ग्लास के घुमावदार पट्टियां लंदन के सबसे ज्यादा गगनचुंबी इमारत को जोड़ती हैं। ब्रिटिश सौंदर्यशास्त्र के लिए लॉर्ड फोस्टर की आंख ने कार्यात्मक, सुरुचिपूर्ण इमारतों के लिए विश्वव्यापी प्रतिष्ठा के साथ वास्तुकला में कई प्रसिद्ध पुरस्कारों का नेतृत्व किया है।
टेरी फैरेल
चीन में MI6 से KK100 तक, सर टेरी फेरेल सीबीई के पास एक शानदार, 40 वर्ष का कैरियर था। दीप, फेरेल के कार्यों के सबसे एकीकृत में से एक है। जहाज के धनुष जैसा दिखने वाला समग्र आकार हॉल को ऐतिहासिक व्यापार बंदरगाह के रूप में संदर्भित करता है। समुद्री ग्रेड एल्यूमीनियम चढ़ाना और कांच की चोटी दोनों एक औद्योगिक जहाज बनाने के दौरान आसपास के पानी को प्रतिबिंबित और नकल करते हैं, जो साइट को पूर्व जहाज यार्ड के रूप में प्रतिक्रिया देते हैं। दीप ब्रिटेन और उसके स्थानीय इतिहास की एक बड़ी समझ के साथ एक वास्तुकार के रूप में फेरेल का उदाहरण देती है, जो संरचना को प्राकृतिक रूप से अपने आसपास से विकसित कर रही है।

टॉम राइट
बुर्ज अल अरब के मनाए गए आर्किटेक्ट टॉम राइट, मूल रूप से क्रॉयडन लड़के थे। बुर्ज अल अरब का संक्षिप्त विवरण दुबई का एक प्रतीक बनाना था, जो पेरिस के इफेल टावर या सिडनी ओपेरा हाउस के प्रतिद्वंद्वी था। राइट ने दुबई की समुद्रतट विरासत से प्रेरणा ली और समुद्र की हवा में बहने वाली एक बड़ी नाव की तरह एक इमारत बनाई। टॉम राइट अपने डिजाइन की रोमांचक, अभी तक व्यावहारिक और किफायती प्रकृति पर खुद की प्रशंसा करता है। निश्चित रूप से एक रोमांचक संरचना के दौरान, बुर्ज अल अरब को बनाने के लिए $ 650 मिलियन खर्च किया गया, हालांकि लक्जरी अरबी होटलों की दुनिया में इसे असामान्य नहीं माना जाता है। टॉम राइट एक ऐसी इमारत को डिजाइन करने में सफल रहा है जो शहर को परिभाषित करता है, प्रतीक करता है और संकेत देता है।

अलसॉप होगा
क्या अलसॉप ब्रिटिश वास्तुकला का बुरा लड़का होगा। 'स्वीकार्य शैली की आश्रय' के लिए उनकी उपेक्षा ने ब्रिटिश वास्तुकला में स्वतंत्रता पैदा की है। डिजाइन, टोरंटो के लिए तीव्र केंद्र निश्चित रूप से आपके सामान्य कॉलेज की तरह नहीं दिखता है। पिक्सेल वाले शरीर को जीवंत रंग के संकीर्ण धुरी द्वारा समर्थित किया जाता है। एक विदेशी सृजन की तरह, यह इमारत विक्टोरियन रेडब्रिक सड़कों के बीच अधिक विदेशी नहीं लग सका। अपने डिजाइन की बहादुरी और उसके विकास के लिए एक ही दो जगहों के लिए प्रशंसा की: इंटीरियर शिक्षण कक्ष और संरचना के नीचे एक छायांकित सांप्रदायिक क्षेत्र। शहरीवाद अलसोप के डिजाइन के केंद्र में है, जो संरचनात्मक और कलात्मक दृष्टिकोण दोनों से इसकी सीमा तक वास्तुकला खींच रहा है।

ज़ाहा हदीद
ज़ाहा हदीद, न केवल ब्रिटेन में बल्कि दुनिया भर में, सबसे प्रमुख समकालीन महिला वास्तुकारों में से एक है। उनकी इमारतों की उनकी आवाजाही, मजबूत रेखाएं और व्यापक वक्रों की विशेषता है। ग्लासगो में रिवरसाइड संग्रहालय उनकी सबसे अधिक आकर्षक ब्रिटिश इमारतों में से एक है। घूमने वाला, ज़िग-ज़ाग जस्ता-पहना हुआ छत पास के नदी क्लाइड पर तरंगों का संदर्भ देता है। अंदर और बाहर, इमारत बहती है और चालें - परिवहन के संग्रहालय के लिए उपयुक्त है। हदीद अपनी सभी इमारतों में गतिशीलता और नवाचार लाता है जिसके बारे में इमारत का प्रतिनिधित्व करता है, इस मामले में: क्लाइड, परिवहन और ग्लासगो स्वयं ही।





