अमृता शेर-गिल: आधुनिक भारतीय कला की महिला पायनियर

अमृता शेर-गिल (1913-1941), जिसे अक्सर भारत के 'फ्रिदा कहलो' के रूप में पहचाना जाता है, देश की सबसे मनाया जाने वाली महिला आधुनिक कलाकारों में से एक है। यथार्थवाद से काफी प्रभावित, शेर-गिल ने अपने स्थानीय समुदाय के भीतर रहने वाले लोगों के जीवन को चित्रित करने का प्रयास किया। पेट्रा पावर पूर्व औपनिवेशिक युग के सबसे प्रतिभाशाली कलाकारों में से एक को देखती है।

यद्यपि उनका जीवन अल्पकालिक था, शेर-गिल ने काम के एक आकर्षक शरीर को पीछे छोड़ दिया है, और इन कार्यों ने उन्हें सदी के सबसे प्रमुख महिला कलाकारों में से एक के रूप में स्थापित किया है। पेंटिंग में व्यापक रूप से प्रशिक्षित और इतालवी मास्टर्स के कार्यों के संपर्क में, उनकी पेंटिंग्स आधुनिक कला के इतिहास में इस अवधि के प्रतिनिधि हैं, पॉल गौगिन और पॉल सीज़ेन जैसे कलाकारों से प्रेरणा आकर्षित करते हैं। वह पश्चिमी भारत में दीवार चित्रों और यूरोपीय तेल चित्रकला तकनीकों के सौंदर्यशास्त्र से काफी प्रभावित हुईं। पेंटिंग के पश्चिमी तरीकों के लिए इस तरह के मजबूत संबंध, पारंपरिक कला-ऐतिहासिक संसाधनों के जवाब के रूप में, शेर-गिल ने एक मनोरम कलाकार को अध्ययन करने के लिए बनाया है। पूर्व और पश्चिम का संगम उनके जीवंत कैनवास में स्पष्ट है। उनकी अनूठी शैली का विकास उनकी पेंटिंग्स के माध्यम से प्रतिबिंबित होता है, जो इंप्रेशनिस्ट और 'यूरोपीय' शैली से प्रभावित होते हैं, इन्हें बेबुनियाद और बोल्ड रंग से भरे असाधारण रंग पैलेट द्वारा चित्रित किया जाता है।
एशियाई कला और महिलाओं के कलाकारों के कार्यों में इस तरह का एक महत्वपूर्ण योगदान करने के बाद, उनकी उपलब्धियों को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर मान्यता प्राप्त और कई तरह की प्रदर्शनियों के माध्यम से प्रदर्शित किया गया है जैसे कि एम्मा डेक्सटर, एन कॉक्सन और मैथ्यू गैले द्वारा बताए गए टेट मॉडर्न की 2007 प्रदर्शनी। प्रदर्शनी अमृता शेर-गिल, हंगरी सूचना और सांस्कृतिक केंद्र में द मैगीर कनेक्शन, जो मुख्य रूप से कलाकार की जीवनी पर केंद्रित था, ने शेर-गिल की संकर और डायस्पोरा पहचान में अधिक बारीकी से और जानबूझकर देखा।

हाल ही में, साकेत (केएनएमए) में किरन नादर संग्रहालय ऑफ आर्ट में रूबिना करोड द्वारा द सेल्फ इन मेकिंग क्यूरेटेड ने तीन भाग वाले शो में कलाकार के स्वयं-चित्रों की जांच की, जिसने कलाकार को आधुनिक महिला के रूप में स्थान दिया। कला, फोटोग्राफ और स्केच के 28 कार्यों से अधिक, प्रदर्शनी ने शेर-गिल के कैननिकल पेंटिंग्स जैसे कि सेल्फ पोर्ट्रेट के साथ एक ईज़ेल (एक्सएनएनएक्स) के साथ प्रदर्शित किया, जो अब केएनएमए संग्रह का हिस्सा है। पेंटिंग में, कलाकार खुद को याद करता है, जानबूझकर घरेलू की एक छवि से दूर जा रहा है जहां उसे संगीत और निर्माता, कलाकार और वस्तु दोनों के रूप में चित्रित किया गया है।
शेर-गिल ने अपने भारतीय विषयों के लिए एक मजबूत सहानुभूति और गहरी सगाई दिखायी और गरीबी को दर्शाया जो उसके अधिकांश देश को प्रभावित करता था। दुल्हन शौचालय, Bramhacharis (1937) तथा दक्षिण भारतीय ग्रामीण एक बाजार में जा रहे हैं (1937) शेर-गिल के कुछ मौलिक काम हैं जो वंचित लोगों के लिए करुणा व्यक्त करते हैं। अपने आस-पास और अनुभवों से प्रभावित, उनकी पेंटिंग मानव परिस्थिति के स्पष्ट प्रतीकों के साथ बनाई गई हैं, और यह स्पष्ट है कि उनका कलात्मक मिशन भारतीय लोगों के जीवन को उनके ज्वलंत चित्रों के माध्यम से व्यक्त करना था। इसने अपने कलात्मक विकास में एक महत्वपूर्ण बिंदु चिह्नित किया जहां वह भारत में ग्रामीण जीवन की लय से जुड़ी हुई थी, जिसने जीवन के एक तरीके को विनियमित किया जो कि अपने लिए विरोधाभासी था।

एक कलाकार के रूप में अपने छोटे करियर के बावजूद, अमृता शेर-गिल अपने समय के सबसे आकर्षक, उत्सुक और आकर्षक कलाकारों में से एक है। पेंटिंग और एक अनूठी पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट शैली के लिए ऐसी अस्थिर प्रतिभा के साथ, आत्म-चित्रों और कलात्मक पहचान के लिए संघर्ष के माध्यम से व्यक्तिपरकता का विकास, समकालीन हित को जलाने के लिए जारी रहेगा। एक प्रतिष्ठित भारतीय चित्रकार के रूप में, आधुनिक आंदोलन के अग्रणी के रूप में उनका महत्व आने वाले सालों तक वंश में रहेगा। एक समृद्ध और ऊपरी-मध्यम वर्ग के स्तर से आए एक महिला होने के नाते, उन्होंने सामाजिक मानदंडों के खिलाफ विद्रोह की भावना को प्रोत्साहित किया और महिलाओं को कला के क्षेत्र में एक और प्रमुख भूमिका निभाने के लिए प्रोत्साहित किया।
शेर-गिल की विरासत पर रहता है, मुश्किल प्यार करता है, किरण नादर संग्रहालय कला (केएनएमए) में रूबिना करोड द्वारा निर्धारित एक प्रदर्शनी, जनवरी, 30 के 2013th पर खोली गई, जिसमें अमृता शेर-गिल के पहले कभी नहीं देखे गए कार्यों और नसीन मोहम्मद द्वारा किए गए कार्यों के पूर्ववर्ती कार्यों की विशेषता थी। प्रदर्शनी ने एक साथ काम किया जो 100 वर्षों में सबसे प्रमुख महिला कलाकारों में से नौ तक फैला और उस प्रतिष्ठित समूह के भीतर शेर गिल की प्रमुखता का खुलासा किया।





